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新任台師大表演藝術研究所長吳義芳改編高行健電影詩「美的葬禮」，以舞蹈劇場形式呼應文本，重新思考正在消逝中的美，希望跟隨高行健對美的追求，持續召喚21世紀的文藝復興。
吳義芳接受中央社專訪時表示，「美的葬禮」原本是師大講座教授、也是諾貝爾文學獎得主高行健的長詩，高行健先改編成電影詩，他再轉換成舞蹈劇場，從畫面語言變成舞台跟肢體語言，「在討論的時候，高行健表示他甚麼都做過，就是沒做過舞蹈劇場，這次完全讓我放手去做。」
「美的葬禮」充分展現高行健對於「藝術」與「美」的見解，高行健也希望做為引領人，透過作品喚起更多人對美的反思與美的追求。
吳義芳說，舞蹈劇場「美的葬禮」遵循高行健在電影詩「美的葬禮」對演員的設定，轉換成舞蹈劇場，也讓舞者有相當寬闊的詮釋，以如詩般跳躍式畫面，將詩、舞蹈和戲劇表演結合在一起。這次舞者肢體也將用即時拍攝、去背，投影在高行健的作品作融合，也是這次製作技術上的一大挑戰。
製作人台師大表演藝術研究所教授何康國表示，在「美的葬禮」電影詩問世9年之後，以舞蹈劇場形式在國家戲劇院演出，吳義芳取了10段舞蹈，設定羅丹與維納斯兩個美的化身發展，首段以蒙特威爾第的歌劇「奧菲歐（L'Orfeo）序曲象徵文藝復興的開始，以群舞、獨舞呼應文藝復興。
這次舞者全以現代舞呈現，音樂由師大音樂系節慶樂團及合唱團擔綱，曲目包括舒曼藝術歌曲「月夜」、馬勒「第五號交響曲」的「慢板」等；也有台灣當代作曲家張瓊櫻重新編曲的「老人飲酒歌」，隱喻耶穌與十二門徒的最後晚餐，「波麗露」則隱喻狂歡，就連合唱團團員也都有舞台走位，展現全方位結合。
「美的葬禮」舞蹈劇場今晚在台北國家戲劇院登場。
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