國光劇團赴星演出 展現台灣年輕京劇演員技藝傳承

時隔4年，國光劇團本週再次到新加坡演出，成為疫後首個受邀到濱海藝術中心表演的海外戲曲團隊。團長張育華說，這次共有2場表演，盼展現台灣青年演員傳承京劇技藝的成果。

國光劇團21日演出「大顯神通–京劇舞與武」，包括折子戲「呂布試馬」、「活捉」及「八仙過海」，23日接著演出「春草闖堂」，呈現國光經典戲曲節目。

濱海藝術中心表示，國光劇團是新加坡觀眾較為熟悉的戲曲團體之一，過去濱海藝術中心也曾邀請國光到新加坡演出，包括2019年的「賣鬼狂想」、2016年的「百年戲樓」，觀眾反應都很好。

這次再度邀請國光劇團赴星表演，濱海藝術中心期盼藉由國光的號召力吸引觀眾回到劇場觀賞戲曲演出。國光劇團不僅勇於創新，且節目富有教育意義，例如「大顯神通–京劇舞與武」匯集京劇各種精髓，「春草闖堂」則是老少咸宜的喜劇作品。

國光劇團團長張育華接受中央社記者專訪表示，這幾年劇團花了許多心力培訓青年演員，這次到新加坡演出特別挑選一些可以看到青年演員扎實功力的節目，藉以展現20多歲、30歲年輕演員傳承京劇技藝的成果。

她舉例說，「活捉」可看到演員展現深厚的「蹻功」。

踩蹻堪稱一門高難度技術，演員必須將腳踩在蹻板上走小碎步、跑圓場，非常考驗功力。

1995年創團的國光劇團主打「台灣京劇新美學」，不斷嘗試在京、崑劇傳統中注入當代意識，以「現代化」與「文學化」為創作方針，題材多元且手法靈活，舉凡張愛玲小說、王羲之字帖都可入戲。

張育華表示，京劇在台灣發展已超過半世紀，由於在地人文思考不同，京劇在台灣也走出獨特的表現美學。台灣非常重視自由創作環境，不論題材選擇或美學呈現都是如此，且非常重視觀眾在劇場的體驗。

她指出，台灣人文風氣與中國有很大的不同，「最重要的是台灣自由民主的風氣」。國光劇團這些年來除了傳承傳統戲，也做了許多新編創作劇，題材選擇完全沒有限制。

張育華說，新編戲的部分包括未曾被探索過的題材，例如改編張愛玲小說，或將王羲之字帖以新的故事結構、結合京劇與交響樂的方式呈現。不僅跨界，國光也進行跨國合作，包括與日本及新加坡的藝術團體、與法國重視影像敘事的導演合作。

她強調，國光劇團希望不只是傳承京劇的傳統文化遺產，「也希望能夠在這些珍貴文化遺產裡面看到我們自己創作的精神」。