從器物回到生活深度 物的自律：吳偉丞．王旋創作展

在咖啡風味被高度細緻拆解的當代，我們是否願意停下來，重新感受「器物」在其中扮演的角色？於台北「罐空間」展出的「物的自律（The Autonomy of Objects）」，自 1 月 10 日開展以來，引發生活風格圈的高度關注。

本次展覽由知名策展人許月娘策劃，集結陶藝家吳偉丞、設計師王旋，以及金工藝術家鍾雅涵的裝置創作。更跨界攜手台灣頂級精品咖啡品牌 「y & m Coffee」，在器物的結構之外，注入世界冠軍職人的味覺靈魂，共同構築出一幅屬於這個時代的咖啡工藝生活風景。

策展提案：工藝家的生活分享

策展人許月娘長期關注工藝如何從櫥窗回到真實生活。許月娘表示，展覽讓不同背景的創作者，在各自成熟的狀態下，回應「咖啡」這件日常卻講究的事物。

吳偉丞：以陶為建築，讓器物安靜成立

吳偉丞是台灣當代陶藝中極具思考厚度的創作者，曾多次受邀於韓國京畿世界陶瓷雙年展及日本展出。他視陶為一種「建築形式」，作品不追求修飾性的完整，而是在比例、結構與重量中，記錄下創作與生命的痕跡。那種近乎「無為」卻極其精準的狀態，呈現出內斂而深邃的美感。

王旋：讓設計回到被使用的狀態

曾獲德國 iF、日本 Good Design Award 等國際大獎肯定的設計師王旋，則展現了另一種對待器物的態度。相較於造型的強烈主張，他更在意器物如何被信任、被長久使用。他在講究視覺比例與材質平衡的同時，透過手工少量製作，保留了器物貼近生活的溫度，讓設計真正回歸到「被使用的狀態」。

y & m Coffee：以冠軍靈魂回應器物深度

「器物，決定了一杯咖啡的深度。」這句策展核心，在台灣頂級精品咖啡品牌 y & m Coffee 的加入下，得到了最完整的驗證。

為了呼應吳偉丞如建築般的陶藝與王旋精準的設計，展覽特別選用阿里山鄒築園的限量珍藏—「所烏巴（So’wuba）」。這款產自海拔 1,200 公尺以上的日曬微批次，經由 2025 WCE TCRC 烘豆冠軍黃宥澄的專業詮釋，綻放出柑橘與鳳梨的細緻層次。當冠軍風味注入名家器物之中，咖啡不再只是液體，而是連結工藝與感官的媒介，讓觀者在品飲之間，重新感受生活的節奏。

從觀賞到體驗

物的自律：吳偉丞．王旋創作展，將展至 2 月 2 日止，邀請大家親臨罐空間，在陶藝、設計與金工裝置構築的場域中，感受器物如何靜靜支撐起一種更深刻的生活方式。