北流攜手Funique、滾石唱片 發表超沉浸式 XR 演唱會製作技術

由文化部與文化內容策進院指導，臺北流行音樂中心主辦、Funique統籌執行，聯手滾石唱片與嘻哈龍虎門、無有設計、夢想動畫、海波浪製作共同協力的《U:NUS 大空間超沉浸式演唱會交流體驗會》日前於北流Live House D 與 Funique 駐村 Live House C 的全動態掃描棚舉行，正式揭開XR 大空間技術驅動的流行音樂之沉浸式展演新篇章。

這次活動首次公開 2025 即將開展的 U:NUS XR 大空間超沉浸式演唱會內容片段，開發真正能進入影視商用的「毫米級人物動態掃描＋AI 演算法」技術，Funique 全球最新 4DGS (Gaussian Splatting) 動態掃描虛擬棚，完整重現人物真實細節、動態，不再只能是失真、品質不佳的「3D 模型」，實現近距離與偶像面對面的超沉浸式觀演體驗。

體驗會中， Funique 也發佈專為大空間 XR 沉浸式體驗而生的新品牌 — FunX。而作為此品牌第一檔音樂內容的策展人、嘻哈龍虎門主理人郭國瑞也對於即將公開的 U:NUS XR 大空間超沉浸式演唱會也強調，虛擬卻真實的體驗不僅是技術展現，更能將創作者所打造如夢境般的作品具現。他指出：「這是一場讓觀眾能真正走進創作夢境的沉浸體驗，打破過去粉絲僅能遠觀的界線，觀演者將成為夢境的一部分，也完整了作品本身。」

郭國瑞表示，在國外看到的掃描技術，攝影機的部分雖預算充足，等級比我們高且昂貴又多台，但實際成品卻比不上 Funique 的 AI 演算法、最新後期製程、提供 CP 值極高且可變性強的解決方案。現代觀眾已習慣高畫質，對於這樣的高品質可能也覺得理所當然，但其實要在 VR 製程中達到相同品質，其實就已經非常困難，但我們不但做到還超越了。

Funique 創辦人暨董事長鄭卜元表示，此次展演的核心製程採用全球獨家自行研發的 4DGS（Gaussian Splatting）動態掃描棚解決方案，不同於過往如 4Dviews 等容積擷取技術，克服了電影級混合光源、高對比度的需求；在成像品質上，達到毫米等級的細節擷取，能真實還原演出者的髮絲、服飾紋理與配件反光，尤其突破最難適用於近距離走動式觀看的高畫質 VR 體驗場景。

鄭卜元強調，Funique 動態掃描虛擬棚的新製程實現『一源多用，跨全渠道』的商業模式，目標讓一個投資，能製作出滿足線上線下多型態、多格式、多載具應用，支援所有『螢幕』裝置播放，從 XR 沉浸大空間、AR/VR/MR 頭顯／平台、裸視3D、OTT 、手機到有線電視、IPTV，從觀影到互動體驗一次滿足，讓每一筆內容投資可最大化延伸至線上線下新型態全渠道變現。

Funique 所提出的整合型解決方案，不僅應用於音樂演出與影視拍攝，更具備跨界延展的潛力，涵蓋運動賽事、虛擬商城等新型態應用場景。透過整合廣告版位與品牌導購機制，觀眾能在沉浸式內容中直覺完成導流購買，試圖以提升贊助轉換率，進而活化品牌投資動能。

執行導演的林柏綸分享心得，這套製程比起 LED 虛擬棚更為靈活、省時，更不會被 LED 螢幕的大小限制住，絕對是影像敘事的全新可能。

臺北流行音樂中心董事長黃韻玲開場表示：「Live House C 為北流場域的最後一塊拼圖，我們期待它成為音樂與科技跨域實驗的創新基地。這次與 Funique 攜手打造 U:NUS 的全新型態展演，正是一次成功的內容技術共創。未來也希望能有更多音樂科技內容於此孵化、綻放。」

透過這次的合作，北流不僅實踐了「平台化」的定位，更再次展現其在人才培育、產業扶植、場域活化與國際交流四大任務上的持續推動力。藉由引入最前沿的 XR 科技與製作流程，北流成為內容實驗與技術落地的重要基地，讓創作者有場域可用、讓技術能與音樂結合、讓觀眾體驗全新形態的演出樣貌，並積極鏈結國際內容趨勢，持續為臺灣流行音樂產業開創未來。