把老穀倉、軍人驛站變成美術館！造訪台灣7間私人美術館金馬賓館、奇美…還有安藤忠雄在台首座建築作品別錯過

本文共3673字

2025/02/06 09:51:55

VERSE 文／林奕辰、廖苗君

安藤忠雄說過：「去美術館吧！提升自己的好奇心。」你知道台灣有哪些特別的美術館嗎？除了大型公立美術館，以及話題十足的富邦美術館，《VERSE》特別精選七間民間的美術館，不論是國際大師的建築作品，或者改造自穀倉和軍人驛站的老建築，這些都是你一定要去造訪的文化場所！

造訪一座城市，去當地的美術館看看，最能感受一座城市的文化厚度。一幅畫、一件藝術品，承載的是藝術家眼裡的一隅世界，而美術館則蒐羅了這些碎片，濃縮成一個小人間。除了公立的美術館，民間也有許多私人創立的美術館，呈現出別樣的藝術風采。《VERSE》盤點了七家台灣最獨特的私人美術館，下次去旅遊時，也不妨到訪這些私人美術館，享受別具一格的藝術之美。

1. 金馬賓館當代美術館：軍人驛站蛻變藝術殿堂

金馬賓館原是年久失修的老舊軍人驛站，2016年永添藝術接手整修，將其轉化為一座當代美術館。在執行長邵雅曼的帶領下，如今蛻變成充滿藝術活力的文化空間。她回憶起初次接手時的情景：「當時金馬賓館幾乎是廢墟，所有的設施都已老舊不堪，整棟建築幾乎被遺忘。但我被這裡的光影和自然環境所吸引，給了我改造的動力。」團隊將原本封閉的房間打通，創造了一個開放且流動的空間。「我們把中間的走道設計成口字型，讓風和光線自由流動，展覽空間與自然景觀可以相互呼應，讓參觀者不僅欣賞藝術品，還能感受大自然的美好。」

館內展覽分布於三個樓層，依據每個樓層的特性，策劃不同內容。「1樓的空間比較活潑，適合互動性強的展覽，常引進新媒體藝術與雕塑作品。」2樓則是較為方正的展覽空間，適合藝術家的生平回顧展，並結合餐廳的設計，提供訪客放鬆與交流的場域。3樓則擁有寬廣的視野，可以遠望森林與天空，多展出設計感強烈、光影變化豐富的時尚藝術作品。而2024年11月展出的「感官世界：森田恭通」，是結合日本文化美學的深度展覽，與知名策展人龔卓軍合作，帶領觀眾進入觀看黑暗與光亮的全新體驗。

金馬賓館當代美術館
時間：10:00-18:00（每周一休館）
地址：高雄市鼓山區鼓山一路111號

2. 池上穀倉藝術館：60年老穀倉的文化新生

池上穀倉藝術館如同名字所昭示的，前身是一棟60年的老穀倉，經由陳冠華建築師改建後，成了優美的藝術空間。特別的是，池上原本就有居民參與的社區傳統，因此這可以說是台灣首座由居民凝聚共識催生而成的美術館。不論是經營風格、建築設計、展覽活動等，每一寸角落都見證了池上居民對這片土地淳厚的感情，以及農村歲月的共同記憶。

鎮館之寶為蔣勳的〈山醒來了〉，描繪海岸山脈破曉的美景。整體建築設計樸實簡約，卻也不失精緻與巧思。大廳櫃台的木製環形桌以「稻米鼓風機（風鼓）」為靈感，天花板上的吊燈則是風鼓的轉軸造型，將當地的農家生活融入藝術場域，而柚木大門是由台東原住民藝術家拉飛．邵馬（Lafin Sawmah）親手打造而成。大廳中挖空的大型圓窗，將封閉的空間轉化為開放性的視覺體驗，讓館內景致與窗外風光相互流動，使經過的居民隨時都能與藝術拉近距離，處處延續在地尊重土地、親近環境的溫柔。

當期展覽為蔣勳、曾永玲、董承濂三位藝術家共同參與策劃的「金剛經．諸相非相」，透過油畫與手抄經書拓印作品、金工和多媒體裝置作品，將佛教聖典《金剛經》的要義幻化成形。

池上穀倉藝術館
時間：10:30-17:30（每周一、二休館）
地址：台東縣池上鄉中西三路6號

3. 毓繡美術館：寫實藝術的桃花源

如同避世的桃源之境，2016年的南投草屯九九峰山腳下，於青巒疊翠中生長出了一座美學載體——毓繡美術館。以清水混凝土、木構與玻璃帷幕構建而成，建築風格精緻俐落，並於2016年獲得臺灣建築獎首獎（由廖偉立建築師設計）。又以傳統園林「一阻，二引，三通」為概念，結合現代設計語彙，讓參觀的人擁有「遊園式」的美學體驗。園區內除了展覽館，還有文創商店與百書咖啡，不僅能沐浴在藝術的洗禮中，也能佐以咖啡香與閱讀。

「寫實藝術」是毓繡美術館的典藏核心，其試圖以策展、研究等媒介，記錄台灣當代寫實藝術的脈絡。也專門設立了一間研究室，保存台灣1960年代後於該領域的相關檔案，提供民眾一個深度觸碰本土寫實藝術的平台。

毓繡美術館
時間：周二至周日10:00-17:00，周四10:00-15:00
地址：南投縣草屯鎮平林里健行路150巷26號

4. 鳳甲美術館：北投大樓中的藝術基地

鳳甲美術館位於北投一棟商業大樓中，由邱再興基金會於1999年創辦，至今已為台灣藝術界奉獻二十餘年。2003年時，鳳甲美術館亦成為了文化部地方文化館的一員，並多次榮獲文馨獎與台北文化獎，致力於為在地民眾打造優良的藝術環境。透過展覽、講座、教育學程、跨領域展演等形式，推動社區美學教育，縮短藝術與生活的距離，讓大家得以親切地觸摸到專業藝術價值，而在2008年創辦的「台灣國際錄像藝術展」對台灣錄像藝術亦影響深遠。

特別的是，鳳甲美術館中收藏了五百多件近代刺繡作品，鋪陳了從1950年代以來刺繡藝術的歷史故事，是亞洲地區最豐富全面的私人刺繡收藏。

鳳甲美術館
時間：10:30-17:30（每周一休館）
地址：台北市北投區大業路166號11F

5. 忠泰美術館：展示建築、城市與未來生活

2016年誕生的「忠泰美術館（Jut Art Museum）」，孵化於繁華喧囂的台北鋼鐵森林，秉持著「A better tomorrow」的信念，滋長成台灣首座以「未來」、「城市」為策展核心的美術館。

忠泰美術館著重於藝術、建築領域，並以「未來議題」、「當代藝術」、「城市建築」為三大導向，不只呈現多元的展覽，也推出論壇、講座、工作坊等活動，提供在城市一隅親近藝術、交流對話的公眾場域，打造一個「在城市與生活中心的美術館」。日前展出的「臺灣建築的解嚴世代」，探討解嚴之於台灣建築的影響，探尋人與建築、自由之間的脈絡。

建築由日本知名設計師青木淳所打造，亮綠色邊框與透明玻璃交織而成的外觀，走進去卻是大面積潔白的展示空間，猶如置身優雅洗練的純白之境。天花板設計成可自由吊掛的形式，突破空間限制，提供策展更多的可能性。美術館外也圍繞著四件大型公共藝術——〈大力助手〉、〈台北漫遊〉、〈風之星〉與〈琉璃雲〉，替城市街景增添一抹別趣風采。

忠泰美術館
時間：10:00-18:00（每周一休館）
地址：台北市大安區市民大道三段178號

6. 亞洲大學附屬現代美術館：安藤忠雄打造的國際級美術館

亞洲大學附屬現代美術館的美術館本身由國際知名建築師、曾獲普立茲克建築獎（The Pritzker Architecture Prize）的安藤忠雄所設計，這不僅是其打造的第一座大學美術館，更是安藤先生在台灣的首座建築作品。清水混凝土與大片的玻璃帷幕牆是整體建築的主角，並以正三角形為基本元素，錯落交疊成各式各樣不規則的三角形造型。支撐建築的柱體更是顛覆尋常的直立式，採用特殊的V形鋼架，不僅造成乾淨俐落的視覺美學，也具有抗震的穩固功能。大膽前衛的設計，沉靜細膩，蘊含了藝術的內斂與深厚巧思。本期展覽則推出「元氣・淋漓—人間90莊喆特展」。

特別的是，亞洲大學附屬現代美術館從2021年伊始，便攜手亞洲大學護理學院、人文社會學院社工系和亞大附醫等機構，推行志工、藝術輔療課程的培訓，帶領高齡失智長者一窺藝術的世界，建構友善和諧的藝術知識環境，是全台第一個美術館與醫療體系結合的服務計畫，串聯了藝術與社會實踐的可能性。

亞洲大學附屬現代美術館
時間：09:30-17:00（每周一休館）
地址：台中市霧峰區柳豐路500號

7. 奇美博物館：一座屬於大眾的博物館

坐落於臺南都會公園的奇美博物館，是台南著名的文化地標，也是大人小孩閒暇時愛去的美學景點，如同創辦人許文龍先生賦予這座博物館的願景——這座博物館將永遠為大眾而存在。

「常設展」包含展示西洋藝術的藝術廳、羅丹廳和雕塑大道，從古希臘羅馬時代至20世紀的現代藝術，又以19世紀的法國作品為大宗；樂器廳收藏了世界民族樂器、自動樂器及名提琴，記錄著樂器隨時代文化發展的印記；動物廳則富含全球動物標本及化石，可以說是一本立體的「自然史」，呈現出生物演化的過程，由於是最受小朋友歡迎的展廳，因此也時常推出體驗活動，讓孩子有趣地認識自然生態；兵器廳則收錄了世界各地不同種類的古兵器，人類的歷史與戰爭息息相關，在這裡不只能一窺各類型的兵器樣式，也能從中尋覓科技工藝的發展軌跡。至於「特展」則是特別規劃的期間限定展覽，並和國際連結，增加藝術的多元性、豐富觀展視野。

由建築師蔡宜璋先生所設計的奇美博物館，呼應以西洋藝術為主軸的館藏風格，將希臘神話作為發想核心。除了甫進園即撞入眼簾的「阿波羅噴泉廣場」和「奧林帕斯橋」上的奧林帕斯山十二主神，也包含「繆思廣場」、「繆思湖」、「納西瑟斯觀水平台」、「小天使許願池」、「奧林匹亞草坪」等空間，不僅與西方藝文產生了跨時空的互文性，也讓大眾在親身走入神話藝術的當下，更加直觀地親近藝術。